Participar en FAMA 2025 (Festival de Arte, Moda y Arquitectura) fue una experiencia muy especial dentro de mi camino como artista peruana, ilustradora y tatuadora. Este festival, que forma parte de la escena cultural independiente en Lima, se llevó a cabo en la Galería Sérvulo Gutiérrez bajo la temática “De la chicha su salsa”, una propuesta que invitaba a explorar la riqueza visual de la identidad popular peruana.
Ser parte de este espacio significó conectar con otros artistas y creadores desde distintos lenguajes, pero también llevar mi trabajo hacia un formato distinto al tatuaje, dialogando directamente con el arte contemporáneo y la gráfica urbana en Perú.
Una intervención mural inspirada en la gráfica popular peruana
Como parte del festival, realicé una intervención mural colaborativa junto a las artistas Danee y Ana Artesana. La idea fue construir una pieza que reinterpretara elementos icónicos de la gráfica popular peruana desde una mirada contemporánea.
Tomamos como punto de partida los tradicionales leones decorativos que suelen aparecer en la parte posterior de los camiones de carga, un recurso visual muy presente en el imaginario urbano del Perú. A partir de esa referencia, desarrollamos una composición que buscaba resignificar este lenguaje visual y llevarlo hacia un terreno más cercano del tatuaje tradicional.
Tradición, tatuaje e ilustración en una misma pieza
La obra se construyó fusionando esta referencia popular con influencias del tatuaje tradicional americano y la composición ilustrativa. Trabajamos elementos como:
- Dos felinos en composición simétrica
- Una flor central como eje visual
- Recursos ornamentales del lenguaje tattoo clásico
- Líneas marcadas y siluetas sólidas
El resultado fue una pieza que se movía entre lo popular peruano y el tatuaje contemporáneo, conectando la gráfica callejera con códigos visuales propios del tatuaje y la ilustración.
Para mí, ese cruce es muy importante: encontrar puntos donde distintos lenguajes visuales puedan convivir y generar nuevas lecturas.
Explorar más allá del tatuaje
Mi participación en FAMA 2025 también responde a una búsqueda personal por expandir mi práctica como artista visual peruana más allá del tatuaje.
Si bien el tatuaje es hoy mi principal medio de trabajo, me interesa seguir explorando otros formatos dentro de las artes visuales, como:
- Ilustración tradicional y digital
- Pintura y arte mural
- Exposiciones colectivas
- Proyectos colaborativos
Trabajar en un mural, por ejemplo, implica otra relación con la escala, el espacio y el proceso. Es una experiencia distinta al tatuaje, pero que también alimenta mi forma de construir imágenes.
Una práctica artística que cruza disciplinas
Ser parte de un festival como FAMA, gracias a la invitación del gestor cultural Giancarlo Bouverie, también me permitió situar mi trabajo dentro de un contexto más amplio, donde el tatuaje puede dialogar con el arte contemporáneo, el diseño, la moda y la gráfica popular.
Como artista peruana, me interesa trabajar desde esos cruces: entre tradición y contemporaneidad, entre lo simbólico y lo visual, entre el tatuaje y otros lenguajes gráficos.
Mi trabajo, tanto en piel como en otros soportes, parte de esa misma intención: construir imágenes con identidad, que conecten con una cultura visual y que puedan reinterpretarse desde una mirada personal.
Seguir construyendo una propuesta dentro del arte peruano
Mi participación en FAMA 2025 forma parte de un proceso continuo de crecimiento como artista, donde busco seguir explorando nuevos formatos, colaboraciones y espacios de exhibición.
Más allá del medio, mi enfoque sigue siendo el mismo: trabajar desde la imagen, la composición y el simbolismo, desarrollando una propuesta que combine ilustración, tatuaje y una sensibilidad vinculada a la gráfica y la cultura visual peruana.